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Por Marcela Izaguirre

“La era del cambio masivo y el Diseñador”

Desde hace tres años en la ciudad de Amsterdam se organiza la conferencia What Design Can Do!, su objetivo es comunicar al mundo que el diseño está contribuyendo con áreas más allá de aquellas a las que es comúnmente asociado. La crisis global que hemos estado enfrentando desde hace 5 años le ha dado una sacudida a los diseñadores: El cambio es masivo y el mundo no volverá a ser el mismo.

Richard van der Laken, director de What Design Can Do!, escribe en su introducción, “El diseño es mucho más que belleza y estética, también es acerca de proponer alternativas y soluciones a los problemas sociales que demandan atención inmediata a pequeña y gran escala”.

Esta conferencia permitió a diversos creativos compartir las alternativas y soluciones que están desarrollando  en áreas relacionadas con: Comida, Editorial, Tecnología de información y comunicación, Educación e Investigación. Para conocer el programa entero este es el sitio oficial de la conferencia What Design Can Do!, ahí podrán encontrar más información de todos los conferencistas de este año y de ediciones anteriores.

Fue muy inspirador conocer las diversas áreas en donde el diseño está empezando a tener un rol importante y las diferentes iniciativas. Uno de mensajes que más me impactaron fue la conclusión de Mike Kruzeniski (http://www.whatdesigncando.nl/mediaitem/mike-kruzeniski/):

“Escoge uno de los retos que el mundo nos ofrece: Ya sea movilidad, energía, consumismo, comida, informalidad urbana,  educación, conectividad… etc el punto es que te inspire, que te mueva. Hazlo tuyo! Entiéndelo por todas las perspectivas posibles y empieza a actuar”.

La pregunta que nos toca a cada uno de nosotros responder es: What Can I, as a designer, Do?

Si quieres saber una idea general de lo que se dijo en la conferencia, puedes consultar las sinopsis que se crearon en diversos temas.

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Marcela Izaguirre es recién egresada de la maestria en Diseno Estrategico del Producto por la Universidad Tecnologica de Delft en Holanda. Actualmente colabora en la creación de una red de talentos creativos con el fin de motivar la transferencia de conocimiento entre Mexico y Holanda.

Cada año la conferencia What Design Can Do! reúne a creativos de todas partes del mundo con el fin de compartir las soluciones que proponen para tratar de resolver uno de los muchos retos que enfrentamos a nivel global. Esta es una sinopsis de lo presentado en relación a como el diseño puede llevar a innovar los modelos educativos tradicionales.

Te acuerdas en que momento dejaste de creer que “si se puede”? La educación en las escuelas puede llegar a influenciar la mentalidad de los niños acerca de si cuentan con la capacidad necesaria para hacer cosas, proponer soluciones y generar un cambio. Kiran Sethi es una diseñadora que fundo la Escuela “Riverside: Children being the change” en Ahmedabad, Gujarat en India. El modelo educativo que utiliza es centrado en el usuario y esta basado en la investigación y en el propotipaje de soluciones. Este modelo busca empoderar a los niños y motivarlos a reconocer la capacidad que tienen para ser agentes de cambio.

Más información sobre el modelo educativo de Riverside y algunos ejemplos del tipo de proyectos que sus alumnos han realizado se pueden encontrar aquí: http://www.schoolriverside.com/

Paralelo a este proyecto, desde 2009, Sethi organiza el concurso: Design for Change Contest (www.designforchangecontest.com/), en el que niños de 38 países participan en un proceso de “Design Thinking” para crear soluciones a los problemas que afectan su vida diaria.

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Marcela Izaguirre es recién egresada de la maestria en Diseno Estrategico del Producto por la Universidad Tecnologica de Delft en Holanda. Actualmente colabora en la creación de una red de talentos creativos con el fin de motivar la transferencia de conocimiento entre Mexico y Holanda.

Moda y comercio justo

Carla es una diseñadora de modas que está empoderando a las comunidades indígenas del norte de México. A partir de su plática, Carla dio a conocer la laboriosa mano de obra que hay detrás de cada pieza que diseña y el alto valor histórico-cultural de los patrones que se encuentran en las técnicas tradicionales de la fabricación de textiles en México.

Su taller “Flora” es un laboratorio de diseño textil que investiga las costumbres y los procesos que las diversas comunidades de artesanos textiles utilizan y, a partir de su entendimiento, encontrar formas de como trasladarlo a un diseño contemporáneo. En este tipo de contexto, la innovación se utiliza como una forma de preservar las tradiciones culturales.  La plática que dio se puede encontrar aquí: http://www.whatdesigncando.nl/mediaitem/carla-fernandez/

Arte con impacto cultural

El artista Pedro Reyes explico que el interés que persigue en su forma de hacer arte es el saber cómo los objetos pueden estimular la realización de una actividad y como una actividad puede resultar en un objeto. Pedro presento varios de sus proyectos en México y Estados Unidos. Uno de los más impactantes es “Disarm”, en donde a partir de los restos de las armas confiscadas por el gobierno de Sinaloa diseño 50 instrumentos musicales. Los instrumentos puestos en acción se pueden ver aquí http://www.youtube.com/watch?v=7sp7A4pBWf4  y su plática en la conferencia se encuentra aquí: http://www.whatdesigncando.nl/mediaitem/pedro-reyes/

Cada año la conferencia What Design Can Do! reúne a creativos de todas partes del mundo con el fin de compartir las soluciones que proponen para tratar de resolver uno de los muchos retos que enfrentamos a nivel global. Esta es una sinopsis de lo presentado en relación a como el sistema que se ha utilizado para alimentar a las ciudades ha impactado social y físicamente el mundo actual.

La arquitecta británica Carolyn Steel explico que antes de la era industrial, la estructura de una ciudad (forma y tamaño) era definida por la manera en como los alimentos era distribuidos. La comida era la prioridad de toda ciudad y los habitantes atestiguaban el esfuerzo que requería alimentar a la ciudad. Sin embargo, con la llegada del ferrocarril, todo esto cambio ya que permitió que la comida se transportara por largas distancias sin perder su frescura. A partir de esto las ciudades se emanciparon geográficamente y se extendieron en forma y tamaño. La industria alimenticia moderna basada en plantaciones, plantas de procesamiento y un proceso de distribución complejo dependiente de combustible fósil, ha hecho que el “alimentar a una ciudad” se perciba como una tarea fácil (Ya que solo se tienen que ir al supermercado) pero la realidad es totalmente diferente.

Según Steel:

“La industria alimenticia moderna nos ha hecho dependientes de un proceso insostenible que ha oscurecido nuestra relación con la naturaleza”.

La arquitecta propone el concepto “Sitopia” como una forma de reconocer el rol central que la comida tiene en nuestras vidas y como este se puede utilizar para definir al mundo de mejor forma. El reto es definir una visión ideal para “alimentar a una ciudad” que sea parcial y alcanzable sin convertirse en una utopía.

La plática completa se puede encontrar aquí: http://www.whatdesigncando.nl/mediaitem/carolyn-steel/

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Marcela Izaguirre es recién egresada de la maestria en Diseno Estrategico del Producto por la Universidad Tecnologica de Delft en Holanda. Actualmente colabora en la creación de una red de talentos creativos con el fin de motivar la transferencia de conocimiento entre Mexico y Holanda.

Alfredo Brillembourg es el fundador del Urban – Think Tank, un laboratorio de investigación ubicado en Caracas que busca dar soluciones a problemáticas crecientes que se presentan en las metrópolis del siglo 21. Dichas soluciones mezclan la planeación formal y el crecimiento informal como una forma de crear ciudades viables en el futuro.

La conferencia completa se puede consultar aquí: http://www.whatdesigncando.nl/mediaitem/urban-think-tank/

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Marcela Izaguirre es recién egresada de la maestria en Diseno Estrategico del Producto por la Universidad Tecnologica de Delft en Holanda. Actualmente colabora en la creación de una red de talentos creativos con el fin de motivar la transferencia de conocimiento entre Mexico y Holanda.

Cada año la conferencia What Design Can Do! reúne a creativos de todas partes del mundo con el fin de compartir las soluciones que proponen para tratar de resolver uno de los muchos retos que enfrentamos a nivel global. Esta es una sinopsis de lo presentado en relación a la informalidad urbana, cual es el paradigma actual y como potencializar innovaciones que emergen dentro de una comunidad.

Según Rahul Mehrotra, arquitecto fundador de RMA Architects, en cuestión de urbanismo:

“West looks to the East and romanticizes the human energy. The East looks to the West and romanticizes the urban stability. Worldwide the greatest challenge is to reconcile these two.”

El arquitecto enfatizo que la mayoría de los cambios que presenta una ciudad son iniciados por los mismos habitantes, a esta dinámica la llamo “kinetik city”. Esta dinámica caracteriza a el urbanismo informal que se percibe en los “slums” en Mumbai que al mismo tiempo se puede percibir en toda Latino America, llámese vecindades en México, favelas en Brasil o villas en Argentina.

Uno de los proyectos que presento fue el diseño del edificio corporativo para la compañía KMC en Mumbai. Para este proyecto, el arquitecto reconoció el principio de una solución creada por la comunidad local para mantener frescos espacios interiores, en una  ciudad que llega a alcanzar temperaturas tales que se podría freír un huevo en el asfalto. Este principio lo traslado al diseño arquitectónico evitando así utilizar tecnología costosa para controlar el clima del edificio. Este es un ejemplo de cómo, muchas veces, no es necesario “importar” soluciones sino que se puede aprender a mirar a la comunidad desde otra perspectiva y a abrir bien los ojos para potencializar aquellas soluciones que se han creado localmente. La plática completa se encuentra aquí: (http://www.whatdesigncando.nl/people/rahul-mehrotra/)

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Marcela Izaguirre es recién egresada de la maestria en Diseno Estrategico del Producto por la Universidad Tecnologica de Delft en Holanda. Actualmente colabora en la creación de una red de talentos creativos con el fin de motivar la transferencia de conocimiento entre Mexico y Holanda.

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